参加了《白蛇：缘起》的首映，人满满当当，台阶上都坐满了人。
《白蛇：缘起》是追光动画出品的第四部作品，也是中国大陆和美国华纳共同合作的第一部动画电影。本身追光动画的前三部作品《小门神》、《阿唐奇遇》以及《猫与桃花源》就不是非常的亮眼，加之《白蛇：缘起》本身定档在12月底，又紧急撤档引起了一些不满。
本身我对这部电影并没有很高的期待，因为现在这种仙侠题材的影视作品实在是太多了，而且很多国产动画电影只有噱头没有内容，使得观众失望，导致观众（我）对国漫没有太多热情。
不过当我看完了整个电影后，还真的有点惊艳到了，比我预期的要好很多，有一种考完试感觉自己的成绩只能勉强及格，出了成绩之后却发现自己拿了高分的喜悦。
影片题材取自人们耳熟能详的民间四大传说故事《白蛇传》之前，轮回转世的因缘果报，讲了一段前世今生渴望重逢的凄美爱情故事，非常具有浓郁的东方神秘色彩。
这部电影惊艳唯美，传说中每一帧都可以当屏保，而且商业元素一应俱全，符合近年流行仙侠题材，描写了人妖两界的爱恨情仇，抓住了时下大众的口味。
剧中的许宣也是男友力MAX，和我们熟知的那个充满书生气的柔弱的许仙不同，许宣愿意为爱不惜付出代价，由人为妖，让五百年后的白蛇深深眷恋。剧情中包含了很多传统元素，包括阴阳五行、中草药、奇门遁甲，二十八星宿等，都让人耳目一新，很有亮点。
只是作为一个合家欢的电影，我个人觉得中间的激情片段有点多余了，使得整部影片有点成人向了。
这次《白蛇：缘起》一改传统中国动画电影的画风，整体偏好莱坞风格，电影中的女性人物设计也比较像近几年迪士尼公主的样子，不太符合唐朝喜爱＂环肥燕瘦＂丰满的审美标准，而是以蛇妖的形象设定，迎合了现在一部分人的审美：蛇精脸，大眼睛，一字眉，小翘鼻，嘟嘟唇。
好在男主还具有一些东方人特征，没有深眼窝双眼皮，整体的感觉有点像《仙剑奇侠传》中胡歌扮演的李逍遥。另外一个突出的人物是宝青坊的双面狐妖，把那种狐媚劲儿表现的淋漓尽致，从服饰以及配饰来看也很有中国风，拿个大烟杆儿带个翡翠扳指别有味道。
对于反派人物的设计，我个人不是很喜欢，因为反派不一定要丑，而且龙和蛇（电影里说的是巨蟒）还是有很大的差别的。
整体的画面调性也比较国际化，除了片头、片尾，还有中间江上泛舟等几处有水墨韵味，整体使用的颜色饱和度很高，这样的画面给人感觉非常现代，却少了一些中国传统的韵味，少了一些空间留白的朦胧感。
中国传统艺术中呈现的素雅不仅仅是一种艺术形式，更是东方智慧、知白守黑的处世之道。像近来比较流行的莫兰迪色，以高明度低纯度，呈现出了一种恬淡虚无的感觉，也是深受东方禅修的影响。
另外画面镜头切换很杂很快，少了一些静的感觉，这也是西方音乐的节奏感与东方音乐的韵律在转承起合的差异。
而且随着主创人群越来越年轻化、国际化，他们在地域、学识和文化接受度更加与国际接轨，文化趋同的另一面则是传统文化的消失与隐退。虽然这是文化交融中必然存在的过程，但文化的差异化与多元化更应是独特风格所要保留的地方。
例如在整个观看的过程中使人联想到非常多的影视作品，有《花木兰》、《功夫熊猫》、《绿巨人》、《爱丽丝梦游仙境》、《一千零一夜》、《头脑特工队》、《千与千寻》包括《捉妖记》、《甄嬛传》、《鬼吹灯之寻龙诀》以及《九层妖塔》。这种混杂使得整部电影缺乏了一些自身的原创东西，从传统素材上、在人设上、背景上都应该保持自己民族的特色，展示出异域风情，还需探索出一种适合自己的表达形式。
在全球化背景下，其实很多观众已经不去在意自己看的是中国动画电影还是美国动画电影了，所以既要保持自身文化的本源与独立自主的创造性，又要与其他文化相互融合与碰撞，跟上国际化的趋势和保留传统的文化特色是相对矛盾而又相互渗透、互为转化。
总的来说，这部历史三年制作的《白蛇：缘起》非常有进步了，从画面，镜头，包括声音设计都很不错，还有黄海老师设计的海报也非常的精致，团队付出了十足的努力。
追光动画和华纳合作的作品，票房应该也是不错的。在保留了一些经典故事以及传统特色的同时又达到了商业目的，能够抓住大众心理，符合大众口味，已经是很不容易了。还是要一步一个脚印，找到中国动画的定位，在体现全球化多元化的同时不要丢失了我们的民族特色，让中国动画在全球动画中更丰富，更立体，更有自己的风格，每一个中国动画人都任重而道远，期待更多更好的作品。
